达·芬奇著名的“维特鲁威人”画作的意义
作为艺术、科学以及两者之间的大师,列奥纳多·达·芬奇通常被称为“文艺复兴时期的人”。这位博学多才最为人所知的也许是他的杰作《最后的晚餐》和《蒙娜丽莎》,但他的科学素描令人印象深刻地说明了他的百科全书式的知识和不厌其详的兴趣。15世纪晚期的绘画《维特鲁威人》(Vitruvian Man)就是此类作品的典型代表。
作为艺术、科学以及两者之间的大师,列奥纳多·达·芬奇通常被称为“文艺复兴时期的人”。这位博学多才最为人所知的也许是他的杰作《最后的晚餐》和《蒙娜丽莎》,但他的科学素描令人印象深刻地说明了他的百科全书式的知识和不厌其详的兴趣。15世纪晚期的绘画《维特鲁威人》(Vitruvian Man)就是此类作品的典型代表。
在整个20世纪,许多运动,媒介和风格的创意开始探索拼贴艺术的实践。由于其独一无二的美学和独特的拼凑过程,创造性和创新的艺术方法吸引了艺术家。从现代主义时期开始,一直延续到当代艺术界,随着越来越多的艺术家选择探索拼贴艺术,拼贴艺术形式发生了一系列变化。
我们常常认为选择颜色是理所当然的。毕竟,在Photoshop中从颜色选择器中选择一个色调有多容易呢?虽然我们现在可能不认为这是什么,但人类并不总是能轻易掌握色轮。正是世界上一些伟大思想家的探索和科学的进步导致了它的发展。
从史前人类的雕刻到罗马人的彩绘大理石半身像,雕塑自古就存在。在19世纪后期,巴黎是印象派和其他所有媒介的先锋艺术家的中心。克劳德·莫奈和皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿等画家被广泛记住,与他们同时代的雕塑家奥古斯特·罗丹同样值得注意。